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23 avril 2024 2 23 /04 /avril /2024 14:32
Fête de la coquille Saint-Jacques au Port de Paimpol - SBRBS et Les Kitschenette's, le 20 avril 2024

Fête de la coquille Saint-Jacques au Port de Paimpol - SBRBS et Les Kitschenette's, le 20 avril 2024

michel

 

Pour l'édition trente de  la Fête de la coquille Saint-Jacques, il fallait se rendre à Paimpol, c'est ce que plusieurs centaines de camping-caristes avaient dans l'idée une semaine avant le début des hostilités,  le 20 avril!

Du coup, c'était la galère pour larguer ton tacot à proximité des quais.

Le marché, les dégustations, les spectacles de rue, les expositions, les visites de rafiots, les démonstrations de sauvetage en mer, l'élection de Miss Mollusque, c'est pas ton truc, tu t'es déplacé pour les concerts.

La Nef D Fous était en charge de la programmation.

Le premier jour prévoit à 15h : SBRBS ,  à 17h : Les Kitschenette’s, à 19h : Bops,  à 20h30 : Komodrag & The Mounodor et à 22h30 : 2 Many LULU’s.

Un emploi du temps copieux te permet d'assister à la prestation des deux premiers groupes.

SBRBS

Sous un soleil printanier le trio de Saint-Brieuc, aux fringues  "le noir est de rigueur" , rapplique.

Tu les connais pour les avoir croisés à Bonjour Minuit ou à La Grande Ourse,  tu sais que Marie Herbault  ( basse et vocaux) et Hadrien Benazet ( guitare et vocaux), flanqués de Franck Richard aux baguettes , ne font pas dans la dentelle,  ni dans l'arsenic, leur credo c'est le stoner/hard  bien rêche.

Attaque en force avec ' Blessings' , un  chant scandé , une  guitare acerbe, une  basse massive et un drumming ramassé, en résumé:  un anathème plutôt qu'une bénédiction !

Fuzz en continu pour amorcer   ' Heavy hearted',   plus grunge que coeur blessé! 

' Common lightning' est amorcé par des riffs T Rex , une cassure brutale intervient  alors que les têtes  headbangaient en mesure, la reprise n'en sera que plus brutale.

Hadrien a reçu un autre jouet, Franck attaque la suivante, ' The devil you know' ,   de front,  la guitare grésille, les voix grincent, ça pilonne dur.

La guitare initiale, immaculée, refait son apparition, ' Be brave' vient nous secouer fermement , en fondu déchaîné , 'How to trick someone into loving you'  matraque pire qu'un CRS s'acharnant sur un manifestant ayant trébuché à ses pieds. 

'UU' fait moins de deux minutes , le titre, relativement serein,  permet à Hadrien de s'essayer à  la broderie en pizzicato.

L'accalmie ne dure jamais, avec 'In control'  on retrouve les combats dans les tranchées, Franck vient de s'apercevoir qu'une cowbell se cache près d'une cymbale, il la martyrise brutalement, ses copains s'égosillent à l'unisson ...It's a matter of time, manner of mind I'm kissing last minute swerves...

'Pretty Steady Place',  qui s'entend sur l'EP de 2019,   voit le guitariste entamer quelques pirouettes  artistiques tout en lâchant des riffs meurtriers.

La fausse fin a surpris quelques spectateurs, l'explosion finale les a estomaqués.

Un petit tour aux  Caraïbes,  à 'Belize'   that's way too far,  avant les dernières cartouches, 'Life, shapes , now'  et  le bestial ' This is gonna suck'.

SBRBS, fidèle à son image, a gratifié Paimpol d'un set carré, compact et  sans compromis.

17:00,  Les Kitschenette's.

Un signe à l'excellente disc-jockey  qui vient de passer une version féminine de "I got a woman" de Ray Charles, qui devient ' I got a man' , on connaît celle de Judy Blank , on ne  lui a pas demandé qui chantait, car Les Kitschenette's  ont envahi la cuisine.

Tu les avais rencontrés au Binic Folks Blues Festival de 2019, comme tout le monde, t'avais apprécié.

En 2024, le line-up est différent: plus de Anne Saï, pas de Claude Enée non plus , indisposé, il  est remplacé par Romain, un légionnaire/batteur, par contre les maître-queux, Ludovic Renoult, alias Ludo Kitsch, et Lucie Maugrenier, alias Lulu,  sont toujours de la partie,  Gregory Fachon manie toujours guitare et orgue Philacorda, Lou' Szymanowski, mise en pli exemplaire,  tient la basse,   le nouveau guitariste se nomme Stéphane Larronde-Larretche.

Tenue de travail immaculée pour les marmitons,  chandail noir et robe en laine BCBG pour Lulu, Ludo a opté pour une cape de matador, une chemise blanche et une cravate retenue par une épingle,  empruntée à Karl Lagerfeld.

En attendant le coq et sa moitié, les  valets de cuisine balancent une intro sauce moutarde, périmée depuis 1966,  baptisée 'Rodéo'.

Les stars en piste, 'Le jerk à Pépé' est lancé, Lucie au sax, Ludo au chant.

Un voisin, connaisseur, lance,  Au Bonheur des Dames , Emile Zola a opiné du bonnet.

Les Problèmes, pas encore Charlots,  ont composé ' Pop jerk' en 1966, Antonin, un fringant Paimpolais  ayant fui l'Ehpad, entame une danse de sauvage ( dixit Mémé) ,  qui a  beaucoup amusé Lili et ta conjugale, toutes deux fans de Thierry Hazard.

Le trip sixties se poursuit avec ' Plus personne' , un truc qui sonne plus Lio ( habillée)  que Paul Personne.

Tu veux du twist toxique, voici 'Le poison', tu veux du Gouda,  voici 'Envoie-moi un Sexto' , une adaptation pour les  djeuns de 'Send me a postcard' des Shocking Blue.

Lulu encore plus vamp qu'Alice Donna attaque ' C'est pas prudent', l'orgue caracole, les backings cajolent.

José Salcy, tu connais?

Non, je connais José Bové.

On ne te parle pas de bovins, mais de chats, si dans une brocante tu déniches 'Les Filles-Chats' ( miaou, miaou) , achète, c'est un collector's item.

Eric Charden a composé ' C'est ma vie' pour Stone , un truc plus nerveux que ' Il y a du soleil sur la France' .

Surfing time, kids, ou comment 'Route 66' se mue en ' Jusqu'en 66'.

Il dit: la suivante est groovy !

Tu t'attendais à du Simon & Garfunkel, erreur , 'La nouvelle guerre de 100 ans' est là pour venger Jeanne d'Arc.

Un peu d'Australian beat music en direct d'un garage de Brisbane, voici ' Tu en fais trop' dont les compositeurs originaux sont Royce "Baby" Nicholls et Mal "Beaky' Clarke, membres des Fabulous Blue Jays.

Les Lionceaux versus les Scarabées 'Je te veux tout à moi' ou ' I wanna be your man' , Reims ou Liverpool, Raymond Kopa ou Ian Rush, au choix!

Après une dédicace pour un fan de Tressignaux, qui n'est plus là, et la perle oubliée de Francine Sarall ' ça m'est bien égal', c'est 'Ne te crispe pas' , une adaptation twist, orgue en folie, de 'Help Yourself' de Jimmy Reed qui est asséné.

Leur dernier single ' Breuvage del amor' ( Love potion n° 9) doit requinquer tous les asthmatiques, les Argan, et autres grabataires.

Et enfin, ' J'ai l'air de quoi' d'inspiration Jacques Dutronc et le subtil ' L'ascenseur' clôturent un concert revigorant et haut en couleurs!

Une bière plus tard, tu prends la direction de Saint-Agathon pour assister au concert des Animals.

 

 

 

 

Fête de la coquille Saint-Jacques au Port de Paimpol - SBRBS et Les Kitschenette's, le 20 avril 2024
Fête de la coquille Saint-Jacques au Port de Paimpol - SBRBS et Les Kitschenette's, le 20 avril 2024
Fête de la coquille Saint-Jacques au Port de Paimpol - SBRBS et Les Kitschenette's, le 20 avril 2024
Fête de la coquille Saint-Jacques au Port de Paimpol - SBRBS et Les Kitschenette's, le 20 avril 2024
Fête de la coquille Saint-Jacques au Port de Paimpol - SBRBS et Les Kitschenette's, le 20 avril 2024
Fête de la coquille Saint-Jacques au Port de Paimpol - SBRBS et Les Kitschenette's, le 20 avril 2024
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22 avril 2024 1 22 /04 /avril /2024 14:43
The Animals & Friends et Alexi O à La Grande Ourse, Saint-Agathon, le 20 avril 2024

 The Animals & Friends  et Alexi O à La Grande Ourse, Saint-Agathon, le 20 avril 2024

michel

 

Après avoir quitté Paimpol et sa Fête de la Coquille Saint-Jacques, ta boussole t'indique la direction de La Grande Ourse, à Saint -Agathon, qui programme  une légende, célébrant the 60th anniversary of The Animals self-titled debut album.

La tournée  des  ANIMALS, après un crochet par l'Australie et la Nouvelle-Zélande, s'arrête pour deux dates en France: à Vauréal dans l'Oise et à Saint-Agathon. Un grand coup de chapeau à Melrose pour avoir réussi à signer le groupe,  désormais mené par John Steel, the only original bandmember playing in the current incarnation of The Animals!

A 21h, devant une salle bien garnie ( les papies et mamies avaient emmené des teenagers, assez surpris en entendant l'âge du batteur ( 83 piges), aussi enthousiastes qu'eux), Alexi O s'installe.  

Alexi Orgeolet, un guitariste ayant étudié la musique hindoustani, qui se produit souvent en duo avec Alan Rouz  ou en trio avec le groupe Andrée, mené par Faustine Audebert ( Fæst), s'installe sur une chaise, dépose un instrument bizarre ( une sorte de lapsteel)  sur ses cuisses, l'accorde, avant d'entamer son set.

Comme un gars dans l'assistance l'interroge à propose de son jouet, il nous informe qu'il s'agit d'une harp Weissenborn guitar ou guitare/harpe hawaïenne ( it has seven main, four bass and seven treble strings).

Il la joue d'une main, en picking, de l'autre,  en slide.

' Virtual bar ' , un folk blues, lent,  chanté d'un timbre proche de celui de John Martyn, ouvre les débats, au bar matériel, les buveurs de mousse ne prêtent aucune attention au barde et éclusent leur pression en commentant les news de la semaine.

Faisant fi du  bruit de fond gênant, Alexi propose 'The Sleep' , une mélopée exotique, suivie par 'Houseband'  proposant une image, non virile, de l'homme au foyer.

La suivante, toujours aussi  nonchalante, s'écoule à la vitesse d'une rivière lente d'Asie ou du Costa-Rica.

Absence totale de remous, à peine un léger frémissement engendré par le mouvement d'une truite argentée, que des vaches, s'abreuvant à même le cours d'eau, contemplent d'un oeil amorphe.

Technique irréprochable, chant habité,  mais  sentiment de monotonie,  partagé par un voisin qui s'assoupit.

'Hunters' un jazz blues aux senteurs Leo Kottke se montre légèrement plus rythmé  et c'est avec ' Andy', un copain des Rita, que s'achève un concert poliment applaudi par un public bienveillant.

 

The Animals & Friends.

En 2010, à Lessines, tu assistes au concert d'Eric Burdon and The Animals, tu avais eu l'occasion de croiser la route des autres Animals, ceux de John Steel, lors des Gentse Feesten de 2008 et plus tard en 2011 au  Swing Wespelaar.

Les deux formations t'avaient laissé une excellente impression.

2024, Animals & Friends!

Line-up totalement différent: Pete Barton – bass, excellent vocals     John E. Williams – guitar, vocals  et   Mick Gallagher – keyboards s'affairaient  en 2008 et 2011, aujourd'hui, ce sont Danny Handley ( Boogie Williams & The Imperials, Danny Handley Blues Project , Ric Lee's Natural Born Swingers )– guitar, vocals/ Barney Williams ( The Milltown Brothers, Boogie Williams & The Imperials)  – keyboards, vocals et  Norm Helm ( Gary Boyle, Midnite Johnny, The Conquistadors)  – bass, backing vocals,  qui accompagnent l'inusable John Steel.

Comme Danny est du genre bien élevé, avant de ramasser sa Gibson, il lâche un good evening, everybody, un salut bien accueilli par la Bretagne.

Et c'est parti avec 'Baby, Let Me Take You Home' de 1964, le premier single gravé par les Animals.

Après la présentation des artificiers, c'est l'increvable 'It's my life' et sa basse caractéristique, qui déboule.

Claviers piquants, guitare lourde et drumming précis, remember, remember... qu'il dit, et non seulement on se souvient, mais on hurle à tue-tête.

La magie ressurgit , Danny nous rappelle qu'aux origines les Animals étaient un des premiers  r'n'b bands au UK, ils reprenaient 'Bright lights, big city' de Jimmy Reed ,  ce sont  nos yeux  et nos pavillons que les bright lights illuminent ce soir .

John est pareil à lui -même,   avec les nouvelles bêtes, il a fait le bon choix, Danny est non seulement un excellent vocaliste et guitariste, il est également un entertainer né,  qui a le sens de la communication, Barney vaut  Mickey Gallaguer et le jeu de basse de Norm  égale celui de John Entwistle des Who.

'I believe to my soul' de Ray Charles permet à Barney de se mettre en évidence aux vocaux et à l'orgue. Des frissons parcourent ton épine dorsale, les yeux de ton voisin clignotent.

Accélération sévère après le gospel de Ray,  'I'm crying' secoue l'assemblée, pas le temps de sortir le kleenex, ils enchaînent sur une autre perle ' Bring it on home to me' de Sam Cooke.

Pas mal de groupes se sont cassés la gueule en reprenant ce classique, pas les Animals!

'Don't bring me down' ( Gerry Goffin/ Carole King) ,  sa guitare  à la Dave Edmunds et  son orgue de foire, précède 'Big boss man' que Danny décore d'un solo crapuleux, avant un exercice de boogie woogie du pas borné  Barney.

En Australie, on a joué devant des milliers de  filles en bikini, pas de mini-slips à Saint-Agathon,  mais une ambiance du tonnerre ( beaucoup mieux qu'à Brest).

Barney au chant pour 'Im going to change the world'  de 1965.

Du changement il y eut , la question reste en suspens pour savoir   si c'est mieux!

Amorce nocturne de Chopin pour l'indémodable ' Don't let me be misunderstood', toute la Grande Ourse a tremblé et vibré.

Une claque phénoménale!

Moins connu ' Inside looking out'  voit Barney vapoter en cachette, pendant que ses potes  s'emballent, il attendait son tour pour nous placer une intervention éclairée, le morceau part en jam funky, Norm se tape un solo de basse pas con, puis vient le grand  moment de Danny qui brode et place quelques bribes de Santana dans l'exercice.

La grande classe, ces gens s'amusent et font le job, pas comme des fonctionnaires fatigués, mais comme des jeunes loups aux dents longues.

Le medley Bo Diddley, 'Hey, Bo Diddley/ Who do you love'  voit le train débouler à une vitesse TGV, Danny Handley a sorti le fusil mitrailleur, tous aux abris!

Calmé, il lance, we're gonna make Saint-Agathon sing the blues, 'Night time, is the  right time',   qu'ils ont enregistré avec Sonny Boy Williamson,  le voit se promener dans la salle en incitant le peuple à reprendre le refrain.

A toi, Norm, la basse lance un mémorable 'We've gotta get out of this place'  qui parachève une prestation exemplaire.

Ils se tirent, mais tout le monde sait qu'ils vont se repointer.

John  quitte ses fûts pour présenter un titre enregistré il y a 60 ans, il   qui n'a pas pris une ride, la version des Animals de 'House of the rising sun' restera à jamais la plus plébiscitée.

 Le vétéran  nous rappelle que Bob Dylan,  en l'entendant pour la première fois,  est sorti de sa voiture pour tabasser le capot en mesure.

Rideau!

Comme un mec l'écrivait:  John Steel and his friends are keeping The Animals'  timeless and captivating  catalogue live on stage, it speaks  to everyone, older fans  but also to    the younger generation!

 

PS : Let the good times roll, baby!

 

The Animals & Friends et Alexi O à La Grande Ourse, Saint-Agathon, le 20 avril 2024
The Animals & Friends et Alexi O à La Grande Ourse, Saint-Agathon, le 20 avril 2024
The Animals & Friends et Alexi O à La Grande Ourse, Saint-Agathon, le 20 avril 2024
The Animals & Friends et Alexi O à La Grande Ourse, Saint-Agathon, le 20 avril 2024
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22 avril 2024 1 22 /04 /avril /2024 08:38
Red Rowen & The Madchester à Cultura, Langueux, le 20 avril 2024

Red Rowen & The Madchester à Cultura, Langueux, le 20 avril 2024

NoPo

RED ROWEN and the madchester showcase à CULTURA le 20/04/2024

Elle est enfin sortie la rondelle qui vise le futur. Un temps, on aurait pu la nommer l'Arlésienne...
"On l'a fait... avant la retraite!" plaisante David, le chanteur-compositeur-guitariste, avec son traditionnel humour ironique.
Ils en avaient stockées tellement des chansons (et il en reste)! En voilà toujours 11 de collées sur un vinyle qui a de la gueule... burinée!

Cultura programme 'officieusement' les 'mads' du 22 pour 30 mns mais la troupe, toujours aussi généreuse, verra double jusqu'à sous-entendre qu'ils allaient jouer tout l'album... et je crois qu'ils l'ont fait les bougres!

Heureux et solidaires, ils se présentent au complet pour un set 'acoustique' surtout pour Jérôme le batteur, délesté de sa grosse caisse et ses cymbales, 2 fûts dont une caisse claire et 2 tambourins aux pieds lui suffisent.
Ses baguettes se transforment en balais et un chiffon complète le ménage, il ne lui manquait plus que le tablier!

Manu bouscule David pour accorder sa guitare folk avant de démarrer, lui avait plus envie de se marrer, soulagé de ses habituelles lunettes noires!
La casquette toujours vissée sur la tête, il embraye sur 'Wonder Woman' dédiée à sa dulcinée, un beau morceau qui devrait plaire à tous et me too.

On passe au tube 'Dance with me', démarré à capella et rythmé au pied... le pied carrément!

Le 'Wunderbach' Manu, régale d'interventions à la Gretsch, très bluesy comme il sait si bien le faire en solo sous son vrai nom TIO Manuel.
Quant à Marc, en toute discrétion comme à son habitude, il soulève souplement le dos rond de sa basse qui arrondit les angles, un son des plus chauds.

Ces arrangements délicats font découvrir les morceaux sous un autre angle, justement et même David pousse moins sur le grain de sa voix. On croirait presque entendre un crooner...

Mais ne nous méprenons pas, Red Rowen demeure, avant tout, un groupe de rock comme le rappellent les giflants 'Motorhigh', 'Underground', 'Babylon' et 'Kill your enemy'.
Et on tend l'autre joue! A ces instants, on sent que Jérôme trépigne avec l'envie de distribuer des coups bien plus puissants.

'Regarde seulement' prouve que le groupe peut aussi écrire du vrai rock en français!

Un bon signe, déjà remarqué lors de diverses fêtes de la musique, le chaland ne fait pas que passer mais s'arrête prendre la température et la trouve bonne.

'Notre disque est sorti hier, ici, et dans le monde entier... même en Nouvelle Zélande où l'on est plus connu qu'à St Brieuc!'
Je ne sais pas David, mais si c'est le cas c'est sans doute aussi parce que tu portes haut les couleurs des All Blacks!

'The other side' montre un côté country bien composé par Red Rowen 'et non les Pogues!' s'amuse David.

Finalement, cette heure est passée comme une demie, tout au plus!
On passe à la spéciale dédicace... au stylo... noir! Merci les RED!

 

Red Rowen & The Madchester à Cultura, Langueux, le 20 avril 2024
Red Rowen & The Madchester à Cultura, Langueux, le 20 avril 2024
Red Rowen & The Madchester à Cultura, Langueux, le 20 avril 2024
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20 avril 2024 6 20 /04 /avril /2024 09:13
BACK TO BEFORE AND ALWAYS.... Orchestre Rouge, titre: The consul"

BACK TO BEFORE AND ALWAYS.... Orchestre Rouge, titre: The consul"

lashback

Considérations périodiques... par NoPo!

 

BACK TO BEFORE and ALWAYS...   ORCHESTRE ROUGE 'Yellow laughter' 1982 Titre "The consul"
FLASHBACK

Un américain parachuté à Paris en 1978, Théo Hakola, cultivé et concerné politiquement, décide de délocaliser la création de son groupe de rock à Rennes.
C'est le temps de la salle de la cité où les Transmusicales émergent doucement et commencent à transfigurer la scène locale rameutant nombre de musiciens régionaux.
Le terme 'Orchestre rouge' fait référence à la seconde guerre mondiale et la résistance communiste pendant que Joy Division, son alter ego, désigne l'exploitation sexuelle dans les camps de concentration.
Rien de bien réjouissant tout ça!
Le rapprochement ne s'arrête pas là, les rouges font aussi produire leur premier disque par Martin Hannett, à l'origine du son noir des anglais.
Leurs débuts en 1981, tout aussi sombres, placent leur musique, arty, entre Television et Marquis de Sade, partis les premiers (les debut LPs datent, respectivement, de 1977 et 1978).
Les Américains, qui avaient déjà leur Verlaine (Tom) dans Television, surnomment finalement Théo, le Baudelaire à la guitare électrique en 1987!
Avec le chanteur poète, on trouve :
Pierre Columbo (Guitare) – Denny Goulag (Guitare) – Pascal Des A (Basse) – Pascal Normal (Batterie) (pas le frère du Président hein!)
Premier album « Yellow laughter » en 1982, qui rit jaune,
second « More passion fodder », chair à passion plutôt que canon, en 1983...
Il subsiste “Des restes” pour une compilation en 1984. Des titres bien moroses aux couleurs opposées à la 2è syllabe.

THEO rit (si, si!) : "Avec mon 'savoir-faire politique', je me voyais plus comme manager et parolier...
Par une petite annonce dans Libé, j’ai rencontré Denis Goulag, et puis j’ai vite compris qu’il fallait essayer de chanter mes idées moi-même.
Les années Orchestre rouge ont étés celles de l’apprentissage, je les ai vécues comme une deuxième adolescence."

Après 2 disques, Théo l'ado ne cherche pas bien loin pour poursuivre l'aventure au nom raccourci en "Passion Fodder" avec Pascal (encore!) Humbert qu'il a connu dans Tanit juste avant l'orchestre.
5 albums sortent puis il continue en solo avec 8 albums dont le dernier en 2020. Ecrivain, il publie quelques livres dans les années 2000.
Théo accola (forcément) aussi son nom à Noir Desir et EV qu'il produit à leurs débuts.

Retour au disque d'ado de 1982, "Yellow laughter", une réussite acide qui fait concurrence au post punk anglais.
Une guitare, tête d'aiguille, taillade l'intro de 'The consul'. La rythmique contentionne alors qu'une seconde guitare tisse sa toile cristalline dans une belle harmonie.
La voix de Théo, fragile, chante puis saccade, en alternance avec des passages heurtés et tribaux. Les guitares tracent quelques signaux lumineux. Noir et intense!

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16 avril 2024 2 16 /04 /avril /2024 07:28
Pandapendu et bou à Bonjour Minuit • musiques actuelles à Saint-Brieuc, le 13 avril 2024

 Pandapendu et bou  à Bonjour Minuit • musiques actuelles à Saint-Brieuc, le 13 avril 2024

michel

 

Pour célébrer la sortie de son premier album,  'Satellites' , le panda qui a quitté les forêts de l'Himalaya pour se pendre dans les Côtes d'Armor, a investi, avec ses petits copains, le club de Bonjour Minuit. 

Ambiance zoo en folie place Nina Simone, d'autant plus que le support, bou, avait emmené une belle bande de  partisans presque aussi allumés qu'eux.

bou: une rime?

mou, raté! doux, à côté! roux, peroxydé mais pas roux ! saoul, trop tôt! flou, enlève le l....

Avant la prestation du combo, basé à Rennes avec des transfuges briochins, on jette un oeil  à l'imposant  barda déployé sur scène, outre les instruments traditionnels, tu contemples une batterie de casseroles, des fleurs, pas arrosées, et des  coeurs en  carton , soit un décor Bonhommet et Tilapin ou Club Dorothée, selon la chaîne choisie.

Ils sont cinq, jouent tous de tous les instruments ( guitares, basse, keys, drums, shakers, wood-blocks, claves, tambourins et marmites) et chantent, soit en harmonie, soit à tour de rôle.

Ils disent s'appeler  Blaize, Go, Léonard, Atide et Illy!

Il semblerait que leur identité véritable sonne, dans le désordre,  Philémon Hummel, Mathilde Hamon, Hugo Ablain, Basile Tuauden et Lény Roiné. 

On trouve la trace de certains d'entre eux chez, e a,  Ebel Elektrik, Ihris, Off Swing Quintet, Hola Laurel, Mansion's Cellar,  Catherine Baseball, Don Dias....

L'an dernier ils ont enregistré un cinq titres, un petit frère ( ou une petite soeur) doit naître en mai.

Genre?

Il le qualifie d'art absurde, dans ce melting-pot tu trouves: du baroque pop, du hip hop,  du post disco, du rock choral, des touches de mainstream, de la transe, du noise, un brin de kraut et des tonnes d'humour!

Sur les papiers gisant sur le sol tu lis 'Costellax' comme titre du premier morceau, tu ignores s'il s'agit d'un laxatif, d'un enfant non reconnu d'Elvis Costello, d'une ville des Alpes-de-Haute-Provence ou  d'un héros de série télévisée, ce que tu sais par contre, c'est que ce morceau élastique passe par différents mouvements. Démarrage sautillant et frais,virage prog, improvisations dada, tu peux penser à Weezer, ayant flirté avec les Breeders, aux Mothers of Invention se tapant une choucroute avec  les B52's .

Seconde plage après un jeu de chaise musicale, tout le monde change de place et de jouet, 'Do you wanna talk about your sister'  est lancé, ce morceau tonique évoque Arcade Fire.

Une intro nippone amorce ' Kamloops'  au chant, scandé et saccadé, reposant sur des boucles enroulées autour de percussions tribales puis vient le virage hip hop. Pas facile de les suivre dans leur trip chaotique ne manquant pas d'intérêt.

Quoi, , Adèle?

Ce truc déchire!

D'accord!

Avec ' Don't restrain' ils nous balancent une nouvelle plage montagne russe pleine d'écume.

Si tu dois gerber, Carole, évite de le faire sur mes pompes, cirées ce matin. 

Sont aussi dingues que Freak It Out, vus à Langueux!

'Family Dish' débute sur fond de rengaine enfantine , le morceau vire noise , Blaize,  mordu par un scorpion amené par le sable du Sahara, se pique d'une crise d'épilepsie, il vient se coucher sur la loop station d'un des guitaristes, du coup, toute la troupe enchaîne sur un hymne, en forme de valse,  à la gloire de Saint Brilleux, une ville plus briante que Saint-Nazaire, un vrai désert.

'All is as it should be'  marie pop à la Maria Carey  et final tribal à rendre fou Carlos Santana et sa clique.

Par contre on se demande ce que l'ami Pierrot venait faire au clair de la lune.

Vachement déconcertant, leur cocktail! 

'No City' , ses sirènes et ses manifs d'étudiants, précède la dernière du set ( après un signe de l'organisation) ,  un midtempo presque classique  prévu pour le prochain EP!

Un set malicieux, non dépourvu d'intérêt! 

Pandapendu.

Tu vois un rapport entre Pandapendu, Aya Nakamura, Thérèse, Makoto San et Kazy Lambist?

Sont tous casernés dans le même jardin zoologique? 

Faux, sont tous dans la playlist de Phenixwebzine!

Donc après l'EP éponyme, sorti en janvier 2022, Yann Ollivier  revient avec un premier full album: "Satellites", toujours épaulé à l'écriture par Maxwell Farrington, comme lui un père Noël à ses heures perdues,  et produit par un autre pote,  Elouan Jégat, membre, au même titre que Yann, du regretté Thomas Howard Memorial.  

Depuis la dernière fois où tu les as croisés, l'équipe n'a pas changé, le coach est satisfait de leur tenue sur le terrain: Yann Ollivier ( chant, guitare, mellotron) ,  Thomas Kerbrat ( batterie, programming)  et  Gregory Perrochon ( basse)  se pointent vers 22:20' sous les vivats d'une foule acquise à la cause du panda.

Thomas, de ses doigts agiles, manie les boutons du sampler et balance l'intro du mélodieux  ' Vaporise' .

La voix veloutée du barbu, le drumming précis et radieux de Thomas, la basse caressante de Greg, tout s'emboîte à merveille pour faire de 'Vaporise' un exemple parfait de dream pop finement fignolée.

'L'Ange'  a la peau douce, tout le monde le sait.

Après ce midtempo céleste vient 'Fajitos et Parasol' , encore plus délicat qu'une brise printanière .

Un éloge au farniente où le seul effort autorisé est de tendre la main pour saisir le mojito qui traîne sur une table à l'ombre du parasol.

Elle est pas belle la vie?

Mais oui, Richard, on est bien là!

Lignes de basse Peter Hook,  sans crochet,  pour introduire le tube 'Ruskof' . Yann est passé derrière le mellotron, on le suit ,  dans l'idée de voler le soleil, car si au Qatar on ensemence les nuages pour produire de la pluie, en Bretagne on préfère le soleil.

Une mute trumpet invisible et un drumpad bien caché  amorcent ' Falling in love with you' , un titre à la cool qui pulse élégamment  et atteint le niveau des productions de Vampire Weekend ou de Tame Impala.

Yann, très à l'aise, se paye une promenade de santé dans le public, Gregory et Thomas,  détendus,   sourient.

Bonjour Minuit, ready for the ' Pyjama' party?

Le refrain addictif et faussement naïf  ... Mais oui, je sais, que je suis en pyjama et qui le sait que ce soir je dors dans mes bras. Mais oui, je sais que je suis en pyjama,  l'envie froissée, cocooning avec mon panda... est repris par tous  les gosses,  de 6 à 70 ans, présents dans la salle .

C'est comme le fou rire,  irrépressible!

Si Voulzy a fait un tabac avec 'Le coeur grenadine' ,  Pandapendu  devrait cartonner avec ' Pyjama'.

' Surrender', et ses flagrances trip hop,  sera le morceau le plus sombre du set mais pas le moins apprécié.

'Summertime', ou l'été sans les Indiens, fait dans la synth pop soyeuse, t'invitant à danser un slow, en bermuda, avec une fille bronzée,  corps athlétique, ventre plat et  dents blanches.

Mais fais gaffe car les bébés requins peuvent dévorer le coeur des jeunes présomptueux !

La basse new wave de Greg donne le ton sur 'My tragi-comic mystery', Thomas, tout en tapotant ses caisses,  manie l'échantillonneur, qui balance  des sonorités typiquement Factory , années 80, Yann plane, de là haut, il survole Manchester.

Sur l'album ' Le Pire' est chanté en duo avec Maxwell Farrington, il n'est pas présent ce soir, cela n'empêche pas le morceau de tournoyer joyeusement.

'Le minois ' nous renvoie vers une époque lointaine, celle où Alain Chamfort  chantait ' Bambou' ou 'Manureva'.

Grâce, frivolité  et  souplesse, un trio gagnant!

Toujours en mode pop rêveuse, 'Paris-Londres', son chant synthétique et  ses sonorités éthérées,  renvoie vers des groupes tels que Lush ou les oubliés The Sundays.

'Thanks' suit la même voie, le jeu tout en finesse de Thomas, la basse au groove raffiné de Gregory et le chant murmuré de Yann, bercent  le coeur et apaisent l'esprit , mieux qu'une séance de Qi Gong, tarifiée à 45 €  l'heure.

'Believe it' et sa basse ' Blue Monday' invite à la danse  et c'est avec le titre ' La révérence', aux senteurs Christophe,   que le groupe prend sa retraite.

 

Pandapendu, ce sont des arrangements soignés, des ondulations fluides, une pop solaire et sophistiquée, jouée par trois individus qui ne se prennent pas la tête. 

Tu peux  consommer sans modération, aucun effet indésirable à craindre sauf, peut-être,  un risque d'addiction!

 

 

Pandapendu et bou à Bonjour Minuit • musiques actuelles à Saint-Brieuc, le 13 avril 2024
Pandapendu et bou à Bonjour Minuit • musiques actuelles à Saint-Brieuc, le 13 avril 2024
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14 avril 2024 7 14 /04 /avril /2024 12:16
EP - Altered Five Blues Band - ‘Testifyin’

 EP - Altered Five Blues Band - ‘Testifyin’

Blind Pig Records 

 

electric soul blues

 

michel

 Altered Five Blues Band naît en 2002 sous l'identité Altered Five, à Milwaukee , une ville qui a vu naître des gens aussi recommandables que Steve Miller, les Violent Femmes, James Chance, Al Jarreau, The Baroques, Les Paul ou  le fabuleux Spencer Tracy et encore, Reginald Lisowski, le catcheur, connu sous le surnom The Crusher.

Le band débute dans les clubs locaux en jouant des reprises  blues, leur premier album, '  Bluesified' de 2008,  ne contient que des covers retravaillées en mode bluesy , si 'Fortunate Son' du Creedence paraît normal, 'Hot Legs' de Rod Stewart peut surprendre.

Sur ' Gotta earn it ' de 2012, les gars du Wisconsin  introduisent plusieurs compositions de leur plume.

Quatre plaques compètent leur discographie: 2014  Cryin' Mercy  / 2017  Charmed & Dangerous  /  2019  Ten Thousand Watts /  2021  Holler If You Hear Me

Lors de leur passage à La Grande Ourse à Saint-Agathon, en mars 2023, la liste s'arrêtait là, nous sommes en 2024, les gars nominés lors des 44th Blues Music Awards pour 'Song of the Year' de 2023 avec le titre "Great Minds Drink Alike", reviennent avec un cinq titres flambant neuf: ‘Testifyin’!

Témoigner quoi?

Leur attachement au soul/blues généreux et efficace.

 

  1. Don't Tell Me I Can't 03:44
  2. Whiskey Got Me Married 03:51
  3. Brand New Bone 03:18
  4. I've Got The Scars To Prove It 05:10
  5. You Can't Win (If It Ain't Within') 03:38

Line-up: Jeff Schroedl. Electric Guitar ; Jeff Taylor. Lead Vocals ; Mark Solveson. Bass Guitar ; Steve Huebler. Piano/Organ; Alan Arber on drums, soit les gens que les assidus de La Grande Ourse ont pu admirer l'an dernier.

The album has been produced by Tom Hambridge

La pochette, des plus classiques, affiche un cliché, retouché esthétiquement,  du quintet. 

Démarrage en force avec le funky soul blues 'Don't tell me I Can't' pour lequel Max Abrams au saxophone et Julio Diaz à la trompette viennent apporter leur concours et ajouter une touche Muscle Shoals Horns à cette composition à la fois musclée et juteuse.

L'orgue de Steve Huebler et la guitare incendiaire de Jeff Schroedl, qui a écrit le morceau, s'en donnent à coeur joie, la rythmique, bien charpentée, jointoie le mélange, aucune fissure à craindre et puis il y a le timbre déterminant de Jeff Taylor, puissant et chaud à la fois.

Un message?

Faut pas prétendre que je ne peux pas, ça peut prendre la journée entière, mais je vais y arriver, capisce?

Devant le maire: Jeff Taylor, un flacon de Johnnie Walker et une madame dont les jambes ressemblent à celles que tu peux voir sur l'image illustrant ' Legs' de ZZ Top, voilà, en bref l'explication du titre 'Whiskey Got Me Married'.

Un twelve bar  blues vicieux, renforcé par l'harmonica  cinglant et affuté, tel un sabre de samouraï, du légendaire Jason Ricci.

Jeff Taylor  a dû  avaler des litres de pur malt pour disposer d'une tessiture vocale à ce point râpeuse, Big Joe Turner est jaloux.

Petit piano ,lors du démarrage, il est couché sur une rythmique  à 12 mesures typique, faut attendre un peu avant d'entendre Jeff Schroedl placer les stiletto licks dont il a le secret.

Après les anecdotes   boozy,  une histoire d'os,  like a dog with a 'Brand new bone' I can't leave you alone.

Jason Ricci est à nouveau de la partie pour étoffer  ce swampy blues canin.

Fais le beau, toutou, secoue la queue, va chercher le bâton... c'est sûr, il est sérieusement accroc, cette madame  le mène par le bout du nez.

Pas de blues sans  slow assassin, voici  “I’ve Got the Scars to Prove It.”, dominé par l'orgue Hammond de Steve Huebler. 

Jeff Schroedl nous place un long solo fluide nous rappelant le regretté Gary Moore, Jason Ricci quant à lui ajoute une ligne d'harmonica, histoire de camoufler toutes ces  cicatrices psychologiques .

L'autre Jeff gémit à faire pleurer Jacques Brel, ... Non Jef, t'es pas tout seul, mais arrête de pleurer comme ça devant tout le monde... 

Un grand morceau! 

Pour boucler l'exercice,  '  You Can't Win (If It Ain't Within')  déboule à une allure qui a mis tous les radars de la highway en alerte, le baryton du bullfighter impressionne à nouveau, la section rythmique ne tombera pas en panne, autonomie illimitée, Jeff , en mode Freddie King, multiplie les petits soli , et  l'orgue de Steve rappelle feu Gene Taylor, ex Canned Heat, Fabulous Thndebirds,  The Blasters , James Harman... un mec qui a eu la bonne idée d'emmener ses claviers en Belgique pour terminer une vie  bourrée de péripéties.

Cinq titres qui pètent le feu...

 The blues is still alive and well, disait Buddy Guy, il suffit d'écouter l' Altered Five Blues Band pour en être convaincu.

 

 

 

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12 avril 2024 5 12 /04 /avril /2024 13:52
Jazz Ô château - conférence de presse au Kasino de St Quay -Portrieux, le 11 avril 2024

 Jazz Ô château  - conférence de presse au Kasino de St Quay -Portrieux, le 11 avril 2024

A l'aube de la neuvième édition, se déroulant  du 26 avril au 5 mai, toute l'équipe de Jazz ô Château a réuni la presse au Kasino de Saint-Quay-Portrieux, la station qui, pour la première fois depuis des lustres,  est baignée par un soleil éclatant.

Une première pour la nouvelle présidente de l'association Quand le Jazz est là, Sylvie Guillemy, c'est à elle que revient l'honneur de dévoiler le programme.

Quelques nouveautés en 2024: un village exposition dans les jardins du château de Pommorio et une résidence artistique  pour promouvoir la pratique et l'apprentissage de la musique, des élèves des écoles de musique de Ploufragan et de Langueux ont eu l'occasion de travailler autour du répertoire du groupe  Voilà,Voilà:  ils se produiront sur scène pour accompagner les Voilà, Voilà dans leur répertoire Rhythm'n'Blues et Swing, le dimanche 5 mai  à Tréveneuc, tout cela a été rendu possible grâce au partenariat avec le Département et Saint-Brieuc Armor Agglomération.

La tradition est respectée, concerts gratuits et payants vont se succéder.

Free of charge -

 

Le 26 au café Le Mustang à St Quay, à 11:30':  Anatole Jazz Quartet 

Le 29: Les Amateurs, à 11:30', au Bar de l'Ecume à St Quay 

Le 1 mai, au Kasino ( réservation souhaitée): Philippe Beston Trio.

Le 2 mai: au centre des congrès à St Quay: Philippe Dardelle Quartet

Le 5 mai: place du bourg à Tréveneuc à 11h: Stratus sextet.

à 15h: une chorale gospel se produit à la salle des Loisirs de Tréveneuc, puis vient de concert de Voilà Voilà.

 

Concerts payant au Château de Pommorio-

le 3 mai à 18h: au jardin, Singin in the Rennes. 

et à 21h:la star, Robin McKelle

Le 4 mai:

18h au jardin;: Quartier Libre Tio

Suivi par un double concert, piano à l'honneur, avec Simon Denizart et Yessaï Karapetian.

 

Pour être complet: le 30 avril au cinéma Arletty, un documentaire consacré à Thelonious Monk

le 4 mai: une master class menée par Sophia Tahi

toujours le 4 mai: Claq'n Tap de Lannion viendra étaler son savoir-faire lors d' une démonstration de claquettes  

Guillaume Kosmicki donnera une conférence consacrée aux Compositrices du Jazz.

 

Après le mot des édiles, place au buffet!

 

Billetterie sur le site ou à l'office de tourisme de Saint-Quay.

 

PS: l'an dernier les concerts au Château affichaient en grand: COMPLET!

 

 

Jazz Ô château - conférence de presse au Kasino de St Quay -Portrieux, le 11 avril 2024
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11 avril 2024 4 11 /04 /avril /2024 13:30
album - Mick Torres Plays Too F​*​*​*​ing Loud - Chatte Royal

 album -  Mick Torres Plays Too F​*​*​*​ing Loud  - Chatte Royal

 Kapitan Platte

michel

math rock/post rock 

Chatte Royal:  manque pas un e, me glisse un amateur de polars qui a lu Tera Papars.

Comme on n'est ni là pour faire du San Antonio, ni pour décrire l'anatomie d'une madame qu'on ne connaît pas, on s'en tient à Chatte Royal.

Le groupe existe depuis 2020, il a pondu ( bizarre  pour une chatte) deux EP's ( ' Septembre' en 2020 et 'Petit Pansement' en 2022),  en mars 2024, il nous lègue un full album : Mick Torres plays too f***ing loud!

Diego Di Vito, l'instigateur du projet, fait aussi partie de We Stood Like Kings,  le band mené par  Judith Hoorens, tu les as vus quelques fois, mais à l'époque la guitare était tenue par Steven Van Isterdael.

La maffia est bien présente au sud de Bruxelles, donc Diego  a aussi joué chez Romano Nervoso et  il place quelques accords pour  Ana Diaz et Isadora.

Dennis Vercauteren, le batteur, présente un beau bristol: les vétérans Such a Noise,  du jazz avec le Téo Crommen octet et TWID Quartet,  du métal avec Trevox Nala, il accompagne encore la chanteuse Perdriya,  mais ne joue pas au foot.

A la basse, de Valenciennes, le barbu François Hannecart , il sévit chez Oddism et Mister Alv & Sweet Soul, et il a sorti sa raquette chez Jimi Connors Experience.

La recrue la plus récente se nomme Téo Crommen, fils de Thierry, le pape de l'harmonica, et copain de Denis.

Ce guitariste au background jazzy dirige son ensemble et a foulé des scènes avec, e a,  Green Moon ou le Oakstreet Trio.

Tout ce beau monde est donc crédité sur  'Mick Torres Plays Too F​*​*​*​ing Loud ', un album dont le dessin de la pochette  représente une chatte blanche, aux oreilles roses, couronnée d'un diadème serti de pierres précieuses.

Philippe Geluck n'est pas dans le coup, Otto Messmer, non plus, et ne nous demande pas qui est ce Mike Torres qui joue trop fort, on l'ignore, comme Vercauteren, il ne joue pas au foot, ni à Anderlecht, ni à Liverpool.

tracks:

 1. BONJOUR
2. VICTORIA WONG PT.2
3. ZIO NERVOSO
4. SUSHI
5. POU MI
6. INTERLUDE
7. MARTY MCFLY
8. LA TRAHISON 

Le math rock/post rock est  souvent synonyme de musique instrumentale, c'est le cas avec 'Mick Torres Plays Too F​*​*​*​ing Loud ' qui débute, car ces gens sont d'une politesse presque surannée, par le titre 'Bonjour'.

Une salutation concise, elle fait 1' 17", après une intro ciselée, aussi sinueuse que certaines broderies de Steve Hackett, la grosse artillerie intervient  et ce qui ressemblait à une composition de John Dowland, interprétée par Jan Akkerman, explose en méchant  post rock, style Explosions in the Sky, sans perdre le sens de la mélodie, d' harmonieux arpèges transpercent le chaos.

Les noms de baptême imaginés par les parents de ces 8 enfants interpellent, comme il s'agit d'une histoire sans paroles, tu te demandes qui est cette 'Victoria Wong' , t'as bien compris que part 2 renvoyait à leur premier EP, sur lequel tu pouvais entendre la première manche.

Victoria Wong, donc, une pianiste canadienne? une actrice? une blogueuse? une volleyeuse? un médecin? ... aucune importance, la composition, exubérante, enchaîne mesures asymétriques, riffs sereins,  contrepoints, envolées prog rock, drumming indompté ,  pizzicatos subtils,  passages agressifs, sans qu'il soit question de chaos, ces gens maîtrisent l'art de la variation à la perfection.

Le schéma se répète avec la suivante, 'Zio Nervoso'.

Cet oncle nerveux est-il  Giacomo Panarisi, l'apôtre du spaghetti rock et  collectionneur de panneaux de signalisation mentionnant La Louvière, on peut se poser la question!

Démarrage en force, apaisement fugace, il n' y a que Dennis Vercauteren à maintenir un cap sec, les autres jouent à saute-mouton, passant de l'olympien, au féroce, avec quelques pointes de hardcore, pour, ensuite,  revenir au cinématographique.

Quand tu y penses, la Belgique est terre bénie pour le math- ou post rock, depuis sa création le Dunk Festival à Zottegem ( désormais Gand)  a programmé la crème du genre: Pelican, Mono, And So I Watch You From Afar, This Will Destroy You, Thee Silver Mt Zion et les gloires locales inspirées par tous ces grands noms: Cecilia:Eyes,  Madensuyu, Casse Brique, Brutus, Glass Museum ... Chatte Royal attend son tour.

Après avoir quitté le tonton d'Ascoli, on se tape un Japonais, comprends - nous bien, un resto japonais, pour avaler des ' Sushi ' , sans mayonnaise s v p!

Assez plaisanté, ni les gens de Kyoto, ni Chatte Royal sont des amateurs de gimmicks médiocres, leur math rock est du genre élaboré et robuste, donc, petit chat, bien  mâcher le poisson.

Les guitares, souvent abrasives, virevoltent, bricolent des accords  imprévisibles et contrastés, tandis qu'à l'arrière une rythmique rugueuse scelle le mur sonore d'une couche d'enduit qui tiendra le coup pendant au moins un millénaire.

Et que proposez - vous comme boisson avec les sushi?

Bête question: du saké  non dilué!

'Pou Mi'.

C'est du créole?

Aucune idée,  ils vivotent à Mons, c'est peut-être du wallon tendance picard, mais pas surgelé!

Après une intro à la guitare,  aux sonorités poétiques, style Premiata Forneria Marconi,  basse et batterie viennent changer la donne et muscler la composition, mais le math rock, c'est comme un yo-yo, ça monte, ça descend.

Et ça demande de l'adresse, le fils du voisin s'est tapé un rendez-vous avec l'arracheur de dents après s'être  expédié   le jouet  sur  la mâchoire.

Un 'Interlude' ça sert à meubler un trou et ça te permet de te diriger vers le frigidaire, d'en sortir une Maes, de la décapsuler  et de la vider d'un trait avant 'Marty McFly'.

Back to the Future , du  math rock  comme B O pour une suite de la trilogie starring Michael J Fox,  comme ce dernier connaît quelques problèmes de santé, les producteurs ont pensé à Dany Boon.

Un jour, euh, un soir, t'as assisté à un concert de Don Caballero au Recyclart, c'était tellement puissant et percutant qu"en sortant du trou, t'as vu un mec, présent dans le bunker, essayer de singer le jeu du batteur en martelant les poubelles de la rue, t'as ressenti la même impression à l'écoute de 'Marty McFly'.

Il en reste une, ' La Trahison'  que tu ne risques pas de confondre avec un titre de Vitalic, car s'il est vital d'écouter Chatte Royal, on n'en dira pas autant de la techno/ disco/ synth wave pour supermarché du bricoleur de Dijon.

Chacun son truc,  rétorquent les fans  de bidouillages électro, une argumentation défendable, donc on revient à l'ultime morceau de l'album qui, pendant près de huit minutes,  propose un condensé de  toutes les caractéristiques évoquées dans ce qui précède: en bref, désintégration des codes de la métrique pour faire place à l'inspiration créatrice!

 

Le 11 mai Chatte Royal se produira lors du Godifest à Godinne!

 

 

 

 

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9 avril 2024 2 09 /04 /avril /2024 09:38
Simon Tabardel et Fleur Sous Bitume à L'Estran, Binic, le 6 avril 2024

 Simon Tabardel et Fleur Sous Bitume  à L'Estran, Binic, le 6 avril 2024

michel

 L'association Arsen'Ic à Binic a pour but  d’aider les créateurs à réaliser leurs projets, de la création à la diffusion, dans les domaines de l’audiovisuel  de la musique, et de l’événementiel.

Elle a fait la une de la presse locale pour l'organisation d'un festival de courts-métrages amateurs, cette année encore, si tu te sens une âme de réalisateur, tu peux participer au concours, date limite pour envoyer ton mini-film : le 30 septembre.

En ce premier samedi d'avril, l'association joue sur un autre tableau: l'organisation d'un double concert à l'Estran, le centre culturel de la cité balnéaire.

Les invités, Simon Tabardel et Fleur Sous Bitume, originaires de la région Rhône/Alpes,  connaissent bien Binic, pour y avoir tourné un court-métrage, suivi d'un gig impromptu au Chaland Qui Passe.

Le concert est annoncé à 19:30, heure à laquelle on dénombre une vingtaine de personnes, dont 15 membres de la famille  d'un des artistes,  dans une salle qui peut accueillir 250 âmes, bien ou mal nées, ça craint!

Heureusement que l'événement est gratuit,  on n'ose imaginer le résultat s'il avait fallu débourser un on deux billets de banque  à l'entrée.

Solution: retarder le moment du kick off et attendre l'éventuelle arrivée d'un peloton de retardataires.

19:50, courte allocution de l'organisation et premier concert: Fleur Sous Bitume!

Ce n'est probablement pas un hasard si Bertrand Blohm, artiste  franco-allemand,  a choisi Fleur sous Bitume comme pseudo, phonétiquement Blume et Blohm sont proches et puis il connaît peut-être la poésie d'Emile Goudeau.....Que t’importent la rose, et l’humble marguerite, et l’insupportable muguet ? Le bitume a des fleurs dont le parfum irrite : va donc m’y cueillir un bouquet....

Ceci dit, ne va pas le comparer à Charlotte Julian,  la fleur de province.

Par contre, Baudelaire, Les Fleurs du Mal, pas mal de rappers le citent comme source d'inspiration.

Le jeune homme, à  la frêle apparence  semble sortir de l'adolescence et pourtant son parcours débute il y a plusieurs années, son premier EP date de novembre 2019, il était précédé de quelques singles.

En principe, Bertrand est accompagné sur scène par le pianiste Armand Cheneval, ce soir la fleur est seule à pousser sur le macadam ( sans penser aux dames de petite vertu, expression désormais surannée).

Après être sorti des coulisses, le garçon ramasse sa guitare acoustique ( ce n'est pas courant du rap joué à la guitare) , s'accorde , égrène quelques notes pour entamer 'Dans le noir', un titre à la poésie nocturne désabusée.

Au bout d'une minute, Simon Tabardel, derrière les manettes du sampler, balance un son soigné  qui vient se greffer sur le  jeu de guitare et la voix.

L'acoustique est délaissée pour la suivante  tout aussi introspective et sentant la déprime, dans sa tête..... des idées noires...  des constats... traquer ...les assassins de rêve...

Tout le set sera constitué de chansons mélancoliques aux couleurs ternes, le gris est dominant

La solitude, le spleen, les doutes, l'indécision, l'impression de vivre dans un monde où tu n'as pas ta place, Bertrand chante tout cela, parfois en mode folk, souvent  sur un flow rap, oui mais du rap romantique, plus proche de Lamartine... L'âme triste est pareille au doux ciel de la nuit. Quand l'astre qui sommeille de la voûte vermeille a fait tomber le bruit... que de Booba ou de Kalash Criminel.

Alternant titres à l'acoustique et flow clair sur bandes enregistrées, il peut évoquer Stromae, dans ses titres les plus intimes ou les plus sombres ( L'enfer), et  Sage Francis, de l'autre côté de l'Atlantique.

'Et à chaque fois qu'on entend l'orage' extrait du dernier l'album ' Organiser le chaos' exhibe  à nouveau sa vulnérabilité et  sa sensibilité exacerbée.

Dans ' J'en veux',  il confesse ...  plus de 40 chansons que je n'ai pas finies... mais il ne veut pas sombrer dans le noir, les étoiles, il les a vues tomber, d'où le constat: ce monde, il n'en veut pas!

On te l'a dit, il n'est pas à sa place dans cette société matérialiste.

100% déprime,  on lui a dit... quand vas-tu trouver un vrai métier, ce que tu chantes n'a pas de sens... ( 'En boucle') et pourtant il se pourrait bien que la prophétie de Gilles Archambault “La vie est impitoyable pour les rêveurs.”, un jour deviendra "Le futur appartient à ceux qui croient à la beauté de leurs rêves" ( merci Eleanor Roosevelt).

Mon père est Allemand, je manie donc la langue de Goethe, aussi je prends la liberté de chanter 'Egoist' de Jeremias.

 Musik für die Seele, a dit Adrianna, elle a vu juste, une très belle ballade folk, un des highlights du set, suivi d'un second titre en allemand, 'Ozean' d' AnnenMayKantereit, beau comme du Ben Howard.

Après une histoire d'oeufs et de mouillettes, il vient interpréter ' Fantôme'  dans la salle où il est rejoint par Simon, le duo embraye sur 'Choisir'  et 'Mon ami' , titre dans lequel pointe une once d'optimisme, pour achever ce set attachant avec 'Petit pot' dont le refrain est repris en choeur par un public sous le charme.

Entracte boisson! 

 

Inversion des rôles, Fleur sous Bitume derrière la console et Simon Tabardel sous les feux de la rampe.

Simon a quitté l'Ardèche pour aller tâter du rap/ hip hop  à Lyon.

En principe il est accompagné par des jazzmen, ce soir la musique de ceux-ci est sur bande.

Là où Bertrand émeut, Simon fonce,  à l'aide de punchlines qui tapent juste: flow fulgurant,  jeux de mots éclairés et  sens du paradoxe, pas de rimes  avec déprime, ni avec frime,   mais plutôt avec  je vis donc je m'exprime! 

Discographie: quelques singles, un EP et un album.

Démarrage sans fond sonore, il jongle avec les mots, nous déclare préférer quand on peut mentir.. un signe vers Bertrand, la bande est lancée, ça tombe bien, il avoue  ... même ma mère est une machine...

Sur scène, le garçon se déplace beaucoup, accompagne son chant d'une gestuelle agitée, se retrouve à genoux, rebondit, pointe du doigt vers le public, bref, il vit ses titres et convainc facilement un auditoire qui vibre au son de ses trouvailles.

Après avoir en vain chercher sa maison dans une ville musée , il nous chante les 'Jonquilles'.  Les jonquilles ne sont pas fleurs bleues, Simon, non plus, son coeur saigne, ses mots cognent.

Jusqu'ici les titres interprétés n'ont  pas été enregistrés, ils ont probablement été baptisés, mais nous n'étions pas à l'église lorsque le prêtre a versé de l'eau sur leur crâne.

En entendant ses textes bien torchés, c 'est à M C Solaar et, dans une moindre mesure, à Orelsan  que tu penses.

T'as aimé l'image de la fille au regard abyssal et l'accompagnement jazzy qui rapproche Simon de Guru Jazzmattaz, un gars ayant travaillé avec des pointures: Courtney Pine, Ronny Jordan ou Carleen Anderson.

Le  brillant '2 secondes'  s'entend sur le mini-album 'Enchanté'  et si un gars affirme ' C'est de la balle, ce truc' , ça signifie que c'est vraiment fort.

Il poursuit avec 'Léviathan' du rap biblique qui pique.

 Bécaud affirme que  la solitude ça n'existe pas, ce n'est pas l'avis de l'Ardéchois, qui pense qu"elle fait des trous dans les baskets.

T'as eu beau creuser, t'as pas vu le rapport, quoique,  près de la gare t'as vu un sans-abri dont les pompes étaient en très mauvais état.

Retour à l'album de 2021 avec ' A mon avis' , plein d' associations, si pas scabreuses, du moins  insolites, ici aussi Stromae  doit être une source d'inspiration.

La bande  envoie un solide solo de trompette et on se dit que ça doit être sympa  d'assister à un concert de Simon accompagné par des musiciens, il n'y aura pas Miles Davis, mais bon, Airelle Besson n'est pas mal.

'Pas grand chose' confirme le goût de Simon pour la Note Bleue, et les fans de Johnny ont noté...  Oh, Marie si tu savais... sinon il y avait aussi Othello et Marc Bolan déguisé en T Rex.

Il enfile sur un rap tendance zouk et achève son  set  éloquent.    Dans la salle, tout en sautillant  il chante l' amour familial et l'importance de l'amitié.

A cinq mètres, Jackie Chan, une figure folklorique  bien connue du Chaland qui Passe  multiplie les interventions  exubérantes, au grand dam d'un monsieur moins jeune qui l'observe d'un oeil réprobateur.

 

En guise de rappel, Simon et Bertrand  entament un ballet chanté, qui a certainement  dû convaincre le maniéré Camille Combal.

 

Le rap n'a pas besoin d'être sexiste pour plaire,  Simon Tabardel et Fleur Sous Bitume, l'ont bien compris!

 

 

 

Simon Tabardel et Fleur Sous Bitume à L'Estran, Binic, le 6 avril 2024
Simon Tabardel et Fleur Sous Bitume à L'Estran, Binic, le 6 avril 2024
Simon Tabardel et Fleur Sous Bitume à L'Estran, Binic, le 6 avril 2024
Simon Tabardel et Fleur Sous Bitume à L'Estran, Binic, le 6 avril 2024
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7 avril 2024 7 07 /04 /avril /2024 08:23
Hôtel Particulier au Barbe, Plouha, le 5 avril 2024

Hôtel Particulier au Barbe, Plouha, le 5 avril 2024

michel

Un client: pourquoi avoir opté pour Hôtel Particulier comme nom de groupe, franchement cela ne correspond pas  à votre univers, ça fait Début de Soirée, Partenaire Particulier,  Lune de Miel ou pire encore....

Réponse: c' est Gainsbourg qui nous a inspirés! 

Le groupe de la région lyonnaise naît en 2020, en pleine crise sanitaire, ça n' a pas été facile de dénicher un curé qui voulait les baptiser.

Premier concert la même année, un 14 février, oui, ce jour là, certains fêtent un truc.

Puis le silence jusqu'en 2022, avec la reprise des concerts et la parution d'un EP ( cf. bafouille de Pascal).

2024, le groupe  a travaillé de nouvelles chansons et en ce mois d'avril où le sable du Sahara voyage vers la France, le quartet a pris la route: Orléans, Plouha, Nantes!

C'est dans un  Barbe  feutré ( dixit Yann) que tu fais la  connaissance de Sébastien Gayrard - guitare, Cyril Baudet - drums, Félix Dadi - basse et vocaux et Mélodie Kostrzewa - guitare et  vocaux.

Mélodie est citée chez Lazzzy, un groupe de garage, pas paresseux, de Lyon, Félix ( connaît-il Marcel) et Sébastien sont mentionnés  chez PLTHR ( des gens vénérant  Radiohead) , Cyril a tenu les baguettes pour Olga Bost.

20:30' et des poussières, l'hôtel ouvre les portes, Félix a ramassé un archet avec lequel il câline la basse, Sébastien s'amuse à produire des effets bruitistes feutrés, après ce démarrage atmosphérique, Cyril sort de l'état léthargique et Mélodie, connue jusqu'à Trafalgar, se saisit du micro pour entamer 'Tu coules', un titre intimiste et lancinant, au chant évoquant à la fois Anna Calvi  et Valérie Lagrange.

Félix vient relayer Mélodie, le ton monte, la tension s'intensifie, tu décèles des relents Dead Chic dans leur approche.

Mélodie termine l'implorante litanie à genoux  tandis que  la basse, les drums et la guitare grondent en arrière-plan.

Il n'aura fallu qu'un morceau pour comprendre que le groupe s'ébattant sur le podium est loin d'être insignifiant.

'Solitude sauvage' confirme le bien fondé de la remarque précédente.

Mélodie, femme fatale, a ramassé une guitare, Sébastien distille des riffs précis, il est  souvent suppléé par Félix qui manie sa basse de manière peu conventionnelle en l'utilisant   comme une guitare, avec des progressions d'accords fluides, au fond, à droite , Cyril cimente le tout.

Ils disent être inspirés par Jeff Buckley et Radiohead,  il y a pire comme mentors, on ajoute quelques noms: Mark Lanegan et Madrugada pour le  côté tourmenté et dramatique.

Mélodie:  voici ' La fièvre', une romance, car nous sommes des rockers fleur bleue.

Sensualité et  émotions à fleur de peau,  ce n'est pas le 'Fever' de Peggy Lee mais le titre, brûlant,  bouleverse et échauffe les sens.

Yann, je me déplace dans la fosse, sorry pour le jeu de lumières!

'Le bal' sonne davantage  comme du Bashung que comme le pourtant fabuleux et  emphatique  ' Le Bal des Laze' de Polnareff.

Retour au calme après ce moment de tension  extrême.

 Mélodie émet un sifflement Sergio Leone qui amorce  l'instrumental  'Elijah',  bande son idéale pour un western judaïque.

Elle reprend sa guitare et c'est Félix qui entame la partie chantée (en parlando)  du titre  théâtral ' Le silence'.

  La guitare de Sébastien prend des intonations Geoffrey Burton ( Arno, Bashung, Higelin, Daan, Eicher...) , Mélodie, tout en psalmodiant des vocalises sombres,   fait vibrer  son instrument avec un Ebow .

L'angoisse t 'étreint  jusqu'au terme d' un morceau,  terminé par les riffs ténébreux  des deux  guitares à l'unisson. 

'Sérénade' dit le billet gisant sous le micro de la chanteuse, Félix a récupéré l'archet  et effleure les cordes de sa basse, ...tu me fais tourner la tête...  formule la voix,  du coup tu imagines Edith Piaf sur un cheval de bois,  c'est con, car  musicalement Hôtel Particulier est aux antipodes de la chanson populaire.

Un fond sonore fait de petites touches  nimbe le titre freudien ' Ce dont'... ( je rêve la nuit) qui aborde le thème de l'inconscient et de l'amnésie.

Voilà, on arrive à la dernière, une composition qui dépeint la maladie mentale, ' Je sais que tu pleures' .

Ce titre poignant est  terminé par un cri douloureux, qui t'a permis, en pensée, de revoir certaines scènes de  One Flew Over the Cuckoo's Nest.

 

Hôtel Particulier marie élégance, distinction, profondeur et  originalité, des qualités que l'on ne peut attribuer à certaines  formations se complaisant dans une forme de variétoche d'un  mauvais goût désespérant. 

 

 

Hôtel Particulier au Barbe, Plouha, le 5 avril 2024
Hôtel Particulier au Barbe, Plouha, le 5 avril 2024
Hôtel Particulier au Barbe, Plouha, le 5 avril 2024
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